مفهوم الفن أو مفهوم الفن أو مفهوم الفن هي نفس الشيء. يمكن أيضًا أن يطلق عليها التطور البصري وهي مزدهرة. يتم استخدام تطوير المشاريع ، خاصة تلك المتعلقة بألعاب الفيديو أو المسلسلات أو أفلام الرسوم المتحركة للحصول على تقريب أولي حول "كيف يبدو وكيف يشعر" ما يتم رسمه.
لكن ما هو الفن التصوري؟ ما هي مزاياه؟ كيف يتم إنجازه؟ إذا كنت تتساءل عن هذه الأمور وترغب في الحصول على إجابات لجميع هذه الأسئلة، وأكثر، فسنساعدك على توضيح أفكارك أدناه.
ما هو مفهوم الفن
يُعدّ فن التصميم المفاهيمي فرعاً من فروع الفنون البصرية. ويمكن تعريفه بأنه تخصص يتناول التحديات السردية والجمالية على حد سواء من خلال استخدام العناصر البصرية. بعبارة أخرى، هو تمثيل بصري للأفكار التي ابتكرها شخص أو فريق فيما يتعلق بالشخصيات والأماكن والعناصر، وما إلى ذلك.
إنه تقريب أول لما تبدو عليه كل هذه العناصر ثم "يمنحها" الحياة من خلال التأثيرات المرئية.
فن المفهوم والتوضيح
يجب أن تضع في اعتبارك أن مفهوم الفن والتوضيح ليسا متماثلين ، على الرغم من أن الأول يمكن أن يشمل الثاني. بشكل عام ، مفهوم الفن هو توضيح ، سواء كان ذلك من خلال الشخصيات أو الأماكن أو الأسلحة ... لكن له وظيفة مختلفة عن الرسم التوضيحي. بينما يهدف هذا إلى سرد قصة بشخصياتها وحبكة أحداثها وبيئاتها ؛ في حالة الفن المفاهيمي ، فهو مجرد رسم تخطيطي لكيفية حدوث الأشياء ، لا أكثر. لكن في حد ذاته لا يمكن استخدامه ؛ عليك أن تعمل عليه من أجل إضفاء "الجوهر" عليه.
بمعنى آخر، إنها تقريب أولي لما ستكون عليه النتيجة النهائية ، وطريقة لتجسيد ما تم تصوره. في المقابل، يشير الرسم التوضيحي إلى النتيجة النهائية الكاملة.
كيف يتم صنع مفهوم الفن
إذا سألت نفسك قبل بضع عشرات من السنين ، فسنخبرك أنه لإنشاء مفهوم فني ، كل ما تحتاجه هو قلم رصاص وقطعة من الورق وخيال عظيم. ولكن الآن ، مع التقنيات الجديدة ، فإن الحقيقة هي أن برامج تحرير الصور ضرورية جدًا لتنفيذ هذا النوع من التمثيل الفني.
قد لا تبدو لك عناصر مثل الأبعاد الثلاثية، والتكوين، والعرض، وبرنامج Zbrush، وبعض المفاهيم الأخرى، وكأنها كلام غير مفهوم، ولكنها ستكون "الأساس" لعملك.
بالإضافة إلى ذلك ، يجب أن تأخذ في الاعتبار أنه ، ضمن مفهوم الفن ، هناك عنصران رئيسيان (في الواقع أكثر ، ولكن هناك عنصرين معروفين):
- تصميم السيناريو. ستكون هذه هي الأماكن التي ستحدث فيها مواقف مهمة للعمل. لذلك ، من الضروري التفصيل بأدق التفاصيل حتى تتمكن من رؤية كيفية دمج المكان بأكمله وما هي المشاعر التي ينقلها. لهذا السبب ، تعتبر تقنيات مثل المنظور والألوان والأضواء والظلال مهمة جدًا ، حيث تبرز معها عناصر أو جزء من هذا "الزخرفة".
- تصميم الشخصيات. لإنشائها ، تحتاج إلى فهمها. ليس فقط بنية الشخصيات مهمة ، ولكن أيضًا من الداخل لتكون قادرة على تمثيل تلك السمات التي تحدد الشخصيات خارجيًا. الهدف؟ أنهم يولدون التعاطف. لتكون قادرًا على إنشائها بشكل صحيح ، من المهم جدًا معرفة تشريح هذه الشخصيات ، وكذلك تعابير وجهها. ونحن لا نشير فقط إلى البشر ، ولكن أيضًا إلى الحيوانات وحتى النباتات.
يوصي فنانو المفاهيم أنفسهم أيضًا بأن يتمتع المصمم بمهارات سردية معينة. يمكنك أن تكون شخصًا يرسم جيدًا ، ولكن إذا لم تقدم لرسوماتك قصة ، أو طريقة لفهم تلك الرسوم التوضيحية التي تقدمها ، أو سياق في حد ذاته ، فإنها تفقد الحياة وتبقى مجرد رسوم توضيحية.
بدلاً من ذلك ، يخلق الفن المفهوم الأساس للقصة.
كيف تصبح محترفًا في مجال الفنون المفاهيمية
إذا كنت مصمم جرافيك ، أو تحب الرسم ، فمن الممكن أن يكون مفهوم الفن مفهومًا يلفت انتباهك ، خاصة أنه يفتح لك أبوابًا كثيرة. ومع ذلك ، لتحقيق النجاح ، من الضروري أن يكون لديك عناصر معينة تحت حزامك لتتميز عن الآخرين. هؤلاء هم:
المعرفة الفنية
من الضروري جدًا أن تعرف كل ما هو ممكن (وأكثر) حول الرسوم التوضيحية والصور والتقنيات والعلاجات والأشكال ... باختصار ، يمكنك الحصول على أساس فني متين.
مع ذلك، تذكر أنه مع تقدمنا، ستظهر تقنيات وأساليب رسم جديدة ستحتاج إلى تعلمها. وإلا، ستصبح متخلفًا عن الركب، وسيتفوق عليك فنانون أحدث.
لذلك ، عليك أن تتقن كل هذه المفاهيم ، إما بشكل عام أو متخصص في 1-2 ، ولكن كن الأفضل في ذلك.
الإبداع
لا يعني امتلاك كل هذه المعرفة أن الإبداع هو ما سيجعل مسيرتك المهنية متميزة حقًا . بل ستتميز لأن تصاميمك ستكون فريدة، لأنك تقدم شيئًا لا يقدمه الآخرون. إذا استطعت تحويل أفكارك إلى فن واقعي وجذاب لدرجة لا يمكنك معها صرف النظر عنه، فحينها ستنجح.
اتصالات
لن نكذب عليك. لتحقيق النجاح، عليك أن تُعرّف بنفسك، وهذا يتطلب جهدًا كبيرًا للوصول إلى الأشخاص المناسبين. تُساعد وسائل التواصل الاجتماعي كثيرًا في ذلك. لذا، عليك تخصيص وقت للعمل عليها، ليس فقط بنشر تصاميمك، بل أيضًا ببناء علاقات مع الشركات التي قد تكون مهتمة.
كن شجاعا
أما بالنسبة لخوض غمار العمل عند رؤية عرض وظيفي، أو عرض تصاميمك على الشركات والمدونات وغيرها، فالأمر يتعلق أيضاً بابتكار شيء قد تشعر بأنه مقيد، أو تعتقد أنه لن يلقى استحساناً. إن الخروج عن المألوف، بطريقة ما، قد يساعدك على بناء اسم لنفسك، طالما أنك تحترم الحدود التي لا ينبغي تجاوزها، بالطبع.
فناني مفهوم الفن
قبل مغادرة الموضوع ، من المريح أن تقابل بعض الفنانين الذين يمثلون جواهر حقيقية في الفن المفاهيمي. لقد عرفوا كيف يكتسبون مهنة من خلال عملهم ، وبعضهم يذهب بعيدًا. هنا نترك أسمائهم.
اجناسيو بازان لازكانو
وُلد في بوينس آيرس، الأرجنتين، وهو فنان مستقل متخصص في تصميم المفاهيم الفنية، بالإضافة إلى الرسم التوضيحي. وقد حظي عمله بجودة عالية لدرجة أنه عمل مع شركات مثل غاميلوفت، وتايمغيت، وساباراسا.
التصميمات التي يمكنك من خلالها معرفة أنك معتاد أكثر ، وأنك تستمتع أكثر أيضًا ، هي تلك التي تحتوي على سمة steampunk أو cyberpunk أو ما بعد نهاية العالم.
إيسيدورو فالكارسيل المدينة المنورة
وُلد في مورسيا، ويقيم حاليًا في مدريد، ويُعدّ من أبرز الشخصيات في الفن المفاهيمي. في الواقع، حصل عام 2015 على جائزة فيلاسكيز للفنون البصرية.
بيبو سالازار
ولد في فيتوريا جاستيز ، أولافا ، على الرغم من أنه يعيش الآن في فرنسا. إنه فنان ورسام ، إلخ. وفي حالة المفهوم الفني ، فهي واحدة من الأفضل في إسبانيا.
خوان بابلو رولدان
في هذه الحالة، نسافر إلى كولومبيا، حيث يتخصص خوان بابلو رولدان في فنون الخيال وفنون العصور الوسطى. يبرع في رسم التنانين ومشاهد الحركة، وغالبًا ما تكون رسوماته مليئة بالحيوية، والتوتر في مشاهده ملموس.
فيما يتعلق بعمله ، يمكننا تسليط الضوء على ألعاب Bluepoint ، و Justice League ، و Halo Wars ، و Destiny 2 ، ...
هناك الكثير من فناني المفاهيم. أخبرنا إذا كنت تريد أن توصي بواحد. هل اتضح لك ما هو مفهوم الفن؟