هويلفا لديها الآن المزيد نقطة التقاء جديدة للثقافة البصرية مع افتتاح مساحة دائمة مخصصة لـ الفنون الرسومية في محيط كازا كولون. وهو مشروع معرض بعنوان حيث لا تتوقع ذلك على الإطلاق، والذي تم إنشاؤه بهدف إعطاء رؤية أكبر لتخصص غالبًا ما يتم تهميشه مقارنة بالتعبير الفني الآخر.
تم تمكين هذه الجيب الجديد في منزل القائم بأعمال رعاية منزل كولومبوس السابقمبنى صغير، جُدِّد مؤخرًا، سيُدمج الآن في العروض الثقافية للمدينة. سيضم برنامجًا مُخصَّصًا يُركِّز على التصميم الجرافيكي و خلق مطبوعتعزيز مساحة دائمة للمعارض والمقترحات للتأمل في الصورة.
مشروع مشترك بين مجلس مدينة هويلفا ومؤسسة أولونتيا

ولادة حيث لا تتوقع ذلك على الإطلاق هي نتيجة اتفاقية تعاون بين مجلس مدينة هويلفا ومؤسسة أولونتيا للفن المعاصرومن خلال هذا التحالف، يعمل مجلس المدينة على توفير المساحات البلدية المهجورة، في حين تساهم المؤسسة بخبرتها في تنظيم وحفظ ونشر الفنون الرسومية.
لقد شجعت وزارة الثقافة والتراث الأثري ترميم هذا المنزل الملحق ببيت كولون بفكرة تحويل مبنى غير مستخدم إلى مورد ثقافي نشطويعد المشروع جزءًا من استراتيجية أوسع تشمل أيضًا مساحات أخرى تم ترميمها، مثل بار Gran Teatro، المجهز الآن للعروض والمعارض والفعاليات الثقافية الصغيرة.
رئيس بلدية هويلفا، بيلار ميرانداخلال الافتتاح، أكد أن افتتاح هذا المعرض "يُوسّع المشهد الثقافي في هويلفا، ويُهيئ مساحات جديدة لعرض الأعمال الفنية التي غالبًا ما تجد مكانًا لها في المعارض أو المساحات التقليدية". وأضاف أن هذه المبادرة تُسهم في خلق فرص جديدة للفنانين والمواهب الناشئة، وتُقرّب الثقافة من عامة الناس من خلال فعاليات مُيسّرة في مواقع فريدة في جميع أنحاء المدينة.
وأكدت ميراندا أيضًا أن هذه الأنواع من الإجراءات تعزز التزام مجلس المدينة بالثقافة باعتبارها القوة الدافعة للتنمية الحضرية والاجتماعيةوبحسب عضوة المجلس فإن استعادة الممتلكات غير المستغلة ومنحها استخدامًا ثقافيًا يسمح بإضافة موارد إلى النظام البيئي الإبداعي المحلي وتنويع العروض للسكان والزوار.
استعادة الفنون الرسومية كتخصص له هويته الخاصة
بالنيابة عن مؤسسة أولونتيا ورئيسها، بابلو سيسيتوأوضح أن المشروع ينبع من الحاجة إلى استعادة الفنون الرسومية كمجال فني مستقلبلغتها وتاريخها الخاص. وكما أوضح، ستُخصص الغرفة في المقام الأول لعرض الملصقات والقطع الرسومية والتي، بالإضافة إلى وظيفتها التواصلية الأصلية، تمتلك قيمة ثقافية وتراثية من الدرجة الأولى.
سيعتمد شكل المعرض على فكرة بسيطة ولكنها محددة جيدًا: عرض ملصق كل ستة أشهرسيتم تركيب جهاز حول تلك القطعة المركزية. المواد الأرشيفية -الصور والمنشورات والوثائق المطبوعة والنصوص- التي تسمح بوضع العمل في سياقه، ومؤلفه، وعصره، وتأثيره البصري والاجتماعي.
الهدف ليس مجرد عرض صورة معزولة، بل بناء قصة حول كل ملصق تسلط الضوء على كيفية التصميم الجرافيكي يتفاعل المعرض مع الذاكرة الجماعية، والموسيقى، والسياسة، والإعلان، والحركات الثقافية في كل عصر. وبهذه الطريقة، سيعمل كل معرض كمختبر صغير لتفسير الصور.
بالإضافة إلى الملصقات، صُممت المساحة لاستضافة أعمال تركيبية ومقترحات محددة تُوسّع آفاق الفنون الرسومية. وبهذا المعنى، فإن مشاركة سيسيت المباشرة كفنانة وقيّمة تفتح الباب أمام التدخلات التي تربط بين الأرشيف والتجريب والإبداع المعاصرمع التركيز دائمًا على الرسم البياني باعتباره المحور المركزي.
أول معرض يركز على ملصق كامارون دي لا إيسلا
افتتاح حيث لا تتوقع ذلك على الإطلاق يبدأ عرضه بمقترح ذي قيمة رمزية عالية: الملصق الترويجي الشهير لـCamaron de la Isla, طبع وتم إصدارها في عام 1974. الصورة مأخوذة من جلسة تصوير تم إجراؤها قبل عام بواسطة خوسيه لاماركا، يعتبر أحد المصورين المرجعيين لمغني الفلامنكو في ذلك الوقت.
هذه القطعة هي جزء من مجموعة أولونتيا يُعرض المعرض بحجم كبير، مما يتيح للزوار تقدير قوة الصورة الأصلية والمعالجة الجرافيكية المُستخدمة آنذاك. ويمكن للزوار مُلاحظة تفاصيل الطباعة والتصميم عن كثب، وهما عنصران ساهما في ترسيخ صورة عامة مميزة لكامارون في سبعينيات القرن العشرين.
لا يتم تقديم العمل بمفرده: بل يتم استكمال المعرض بـ سلسلة من الصور من نفس الجلسةيُساعد هذا على فهم عملية اختيار الصورة التي أصبحت في النهاية الملصق. هذه السلسلة المرئية مُرفقة بنص المشروع. عمل واحد، قصة واحدة، حيث يتم استكشاف الأهمية الثقافية للقطعة وسياقها التاريخي وتداولها في المشهد الموسيقي في ذلك الوقت بعمق.
كما تم إثراء الجولة بـ مجموعة مختارة بعناية من الكتب والمجلات والمنشورات الأخرى من سبعينيات القرن العشرينتسمح لنا هذه المواد التحريرية بوضع الملصق داخل المناخ الجمالي لذلك العقد: الطباعة، وأنماط التخطيط، وأكواد الألوان، وأساليب التمثيل التي شكلت لحظة مهمة في الثقافة الشعبية الإسبانية والأوروبية.
كحدث ختامي للمعرض، يستضيف المكان تركيبًا لـ بابلو سيسيت يحمل أيضًا عنوان "حيث لا تتوقعه على الإطلاق"وهذا ما يُعطي اسم المشروع ككل. يعمل هذا العمل كجسر بين الأرشيف التاريخي والإبداع المعاصر، مُقدّمًا قراءة مُحدّثة للفن الجرافيكي في السبعينيات وكيف لا تزال هذه الصور تُثير اهتمام الجمهور حتى اليوم.
ساعات العمل والوصول ودور المساحة الجديدة في الحياة الثقافية في هويلفا
المساحة الجديدة في كازا كولون مفتوحة للزوار من الاثنين إلى السبت حتى 30 مايوساعات العمل من الساعة 10:30 صباحًا حتى 13:30 ظهرًا، ومن الساعة 17:30 مساءً حتى 20:30 مساءً. يهدف هذا الجدول الموسع إلى تسهيل الوصول لكل من السكان وزوار المدينة للعمل أو السياحة.
من خلال دمج نفسه في مكان رمزي مثل Casa Colón، ينضم مشروع المعرض إلى مرافق بلدية أخرى، مما يعزز فكرة الممر الثقافي في قلب هويلفايتيح الجمع بين الهندسة المعمارية التاريخية والبرامج المعاصرة للجمهور إمكانية التعامل مع الفنون الرسومية في سياق يمكن التعرف عليه والوصول إليه بسهولة.
ويصر مجلس المدينة على أن المبادرات مثل هذه إنها ليست مخصصة لجمهور متخصص فقطالهدف هو أن يتمكن أي شخص من الدخول واستكشاف المعرض والمغادرة مع رؤى جديدة حول قوة الصور المطبوعة في بناء خيالات جماعية، سواء من خلال ملصقات الحفلات الموسيقية أو الحملات المؤسسية أو المشاريع الفنية.
بالتوازي مع ذلك، يُتوخى أن يكون هذا المكان منصةً تُقام فيها، على المدى المتوسط، أنشطةٌ تكميلية: محاضرات، لقاءات مع مؤلفين، عروض كتب، أو ورش عمل صغيرة في التصميم الجرافيكي. ورغم عدم تحديد جدول زمني محدد بعد، فإن التعاون مع مؤسسة أولونتيا يفتح الباب أمام... برامج الوساطة التعليمية والثقافية تستهدف جماهير مختلفة.
مع إطلاق حيث لا تتوقع ذلك على الإطلاقتضيف هويلفا إلى عروضها مختبرًا صغيرًا ولكنه مهم للتصوير المطبوع يربط الماضي والحاضر والمستقبل للفنون الرسوميةمن خلال عرض ملصق واحد كل ستة أشهر، وسط أرشيفات ومنشورات ومنشآت، يبرز هذا الفضاء الجديد في كاسا كولون كنقطة مرجعية لأولئك المهتمين بالثقافة البصرية وكيف ساعدت الملصقات - وما زالت تساعد - في سرد القصص المشتركة.